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時間:2020-11-10 11:53
2020北京潮動當(dāng)代藝術(shù)展將于2020年11月14-12.13日在上方美術(shù)館上演,下面小編為大家詳細介紹一下2020北京潮動當(dāng)代藝術(shù)展門票價格、時間、地點及演出詳情。
潮動當(dāng)代藝術(shù)展時間:2020年11月14日-12月13日9:30-17:30(17:00停止入場,周一閉館)
潮動當(dāng)代藝術(shù)展地點:上方美術(shù)館
潮動當(dāng)代藝術(shù)展門票價格:68、100
展覽全稱:潮動--2020當(dāng)代藝術(shù)展
展覽時間:2020年11月14日-12月13日
票價:¥68
由上方美術(shù)館和時代空間聯(lián)合主辦的"潮動--2020當(dāng)代藝術(shù)展"將于2020年11月14日在北京寶隆藝術(shù)區(qū)上方美術(shù)館盛大開幕。
"潮動--2020當(dāng)代藝術(shù)展"將展出蔡萬霖、范曉妍、華成、景曉雷、李承九、劉銧銧、劉天憐、劉溪子、南方、田曉磊、王開方、夏航等藝術(shù)家的作品。
此次展覽是繼"在上方-2020當(dāng)代雕塑邀請展"之后,上方美術(shù)館在以雕塑裝置為主體推出的又一大展。不同于上一次的雕塑展,此次展覽除了繼續(xù)關(guān)注雕塑,也將目光瞄向潮流和動態(tài)藝術(shù)方向,以學(xué)術(shù)引領(lǐng)市場,開拓更富可能性的板塊。
蔡萬霖 YY 20x23x60cm 鑄銅 2020
此次展覽展出蔡萬霖的首批雕塑創(chuàng)作,這批作品的主體形象是一個身處各種情景設(shè)定下的孩童(y y)的各種形象,眉眼低垂,略帶憂傷。許是萬霖多年商海沉浮的感喟,或許是他有感于疫情帶給整個社會的創(chuàng)傷,筆下的孩童總是形單影只,在自我隔離的狀態(tài)中與時間對弈。
夏航 徘徊者 230x130x70cm 不銹鋼 2017
夏航作為職業(yè)藝術(shù)家一直活躍在當(dāng)代藝術(shù)圈,其獨到的雕塑語言在眾多的雕塑藝術(shù)家中脫穎而出,張揚而不失細膩,剛硬而不失柔美。他擅長對我們所看到的"物"進行藝術(shù)的拆解,自主設(shè)計再用拼插及中式卯榫方法重組,將我們習(xí)以為常的"物"逐一"機械化",讓工業(yè)化氛圍推到極致,顛覆我們對日常諸多事物的恒定認知。
景曉雷 芒 NO.2 110x80x75cm 不銹鋼 2015-2016
景曉雷的作品一貫定位于未來風(fēng)格,以深刻的思想維度與前沿的藝術(shù)方式觸及后人類、多元宇宙、平行空間等話題,在創(chuàng)作上突破藝術(shù)本體的類型化限定,以跨界實驗的態(tài)度游離于雕塑、新媒體、裝置藝術(shù)、動態(tài)藝術(shù)等多元表達形態(tài),形成了鮮明獨立的藝術(shù)風(fēng)格。景曉雷的不銹鋼形充斥著22世紀(jì)的流線和速度感,制作精美的锃亮的身體,未來戰(zhàn)斗者的的頭盔和武器,我們知道那頭盔里顯示的是密密麻麻的液晶數(shù)字,這種未來感我們可以在黑客帝國這樣的大片中得到強烈的印象:生物和機械,自由和程序,以及對巨大的程控機械世界的向往和恐懼!但作品的"形"依然是人性的,因為那里有天使的翅膀和孕育中的隆起。
王開方 非常自由女神 高330cm 銅、24K金、不銹鋼 2019
作為建筑師出身的藝術(shù)家,王開方的數(shù)字雕塑結(jié)合藝術(shù)、科學(xué)與哲學(xué),呈現(xiàn)多元文化融合的當(dāng)代雕塑形式,更探索應(yīng)用多項高新科技,自主研發(fā)創(chuàng)新,不斷挑戰(zhàn)世界數(shù)字雕塑的技術(shù)難度,創(chuàng)造出藝術(shù)的獨特語言和風(fēng)格,既有普世性和娛樂性,也有前瞻性和未來感,其系列作品以當(dāng)代數(shù)字方式輸出東方哲學(xué)思想,廣具普世性。
田曉磊 翅膀 87(寬)x125cm(高)不銹鋼 2019
田曉磊是在"游戲"里面成長起來的藝術(shù)家,他在制造一個虛擬的世界和社會,這和游戲很相像,用3D建模的方式制造了一個我們熟悉又陌生的環(huán)境,看他作品,從宗教、人文都在制造一個似乎有距離但又熟悉的世界,這給人一種特別不一樣的雕塑語言的認知。在《翅膀》中,藝術(shù)家在斷臂出生長出若干手臂,象征欲望在當(dāng)代和未來的無限突變,也象征佛教中千手觀音無量的大悲慈。人類因技術(shù)進步變的看似無所不能,是大悲慈化解災(zāi)難還是無法控制的欲望的決堤,每個觀眾有不同的解讀。
李承九 DDINGGU超人60x80x95cm 鑄銅烤漆 2016
李承九創(chuàng)作的牛頭梗取名為DDINGGU,擁有人類的牙齒、動作和表情。他將DDINGGU人性化,希望DDINGGU成為自己心中向往的那個真實、勇敢、追求自由的他。他的創(chuàng)作從來強調(diào)的是個性化、人性化的表現(xiàn),感性、真實、充滿情趣,從不以教條理論為指引,聽從自己內(nèi)心的聲音才是最真實的,因為藝術(shù)的本質(zhì)是心靈溝通。"藝術(shù)品對于大眾來說可能屬于另外一個世界,但我不想讓人們產(chǎn)生這種感覺,我想要大眾能夠以最快的方式親近且看懂我的作品。"這是李承九對于作品與外界的關(guān)系定位,他的作品也著實做到了這一點。
范曉妍 纏繞的世俗90x120x105cm 不銹鋼、黃銅2011
在范曉妍展出的系列作品中,大都以冰冷不銹鋼結(jié)合綜合材料,創(chuàng)造擁有刀槍不入之身、工業(yè)零件代替身體器官的女性戰(zhàn)士形象,神情卻不改恬靜溫和。身為女性該如何生活?《纏繞的世俗》等作品以針線、紐扣為線索和符號,呈現(xiàn)女性在傳統(tǒng)社會既定身份與自我之間的來回穿梭。范曉妍的作品表述了對人們解脫社會束縛、堅持自我生活方式的美好愿景。
劉天憐 龍袞盤云 240×190×75cm 繪畫裝置 2018
水墨藝術(shù)家出身的藝術(shù)家劉天憐,創(chuàng)作了《龍袞盤云》這樣一件傳統(tǒng)和機械結(jié)合的裝置作品。這件將工筆畫立體化的裝置作品,以櫥窗的形式展現(xiàn)出來,呈現(xiàn)的是中國傳統(tǒng)故事盤龍云海的一個場景。這件作品富有傳統(tǒng)的視覺效力,也有現(xiàn)代機械的魅力。"飛"是劉天憐畫作中很耀眼的一個部分,這"飛"的觀感,來自她畫面的鮮活,亦來自她在傳統(tǒng)與現(xiàn)實、本土與世界、自我與外延之間的來去自如。從傳統(tǒng)中國畫的花鳥題材,到東方歷史、文學(xué)、神話故事,到圣經(jīng),再到對于人間煙火以至社會"夢境"的發(fā)散式描繪,天憐把目光一寸寸地,從自然歷史的過去,發(fā)展到自身與家庭的當(dāng)下,再向社會與人的未來去延展。
劉溪子 貿(mào)易博覽會-拉斯維加斯160x100cm 布面丙烯 2016-2020
劉溪子喜歡畫關(guān)于消費的題材,不管是購物的場所或是生產(chǎn)商品的工廠,她想這和她們這代人的經(jīng)歷有關(guān)。劉溪子繪畫題材的選用,扎根于自我在這近乎無法控制的經(jīng)濟與超大城市人口爆炸性增長的瘋狂轉(zhuǎn)變中的中國成長的經(jīng)歷。但劉溪子也并不把素材局限于中國,雖然她的作品靈感來源于這種現(xiàn)代化進程,消費主義的發(fā)展也是一個全球化的問題。為了創(chuàng)作,她去到不同的城市和國家,親身感受那些城市的節(jié)奏,再用攝影來作為繪畫色彩,結(jié)構(gòu)和構(gòu)成的出發(fā)點。
劉銧銧 難安的露營210X150cm 布面油畫 2020
劉銧銧樂衷于在畫面中營造色彩對比強烈的繁復(fù)重疊,其質(zhì)感與這個時代多維的"色彩"有關(guān),色彩是能點醒灰暗掩蓋的自我意識的工具。假設(shè)黑暗被一道光亮指明了方向,色彩則是創(chuàng)造世界的方法之一。經(jīng)典與流行,在時代面前都失去了它應(yīng)有的位置。劉銧銧能做且能保持的,只是隨著意識,從流飄蕩,任意東西。
華成 破境 180x130x200cm 鏡子、透明樹脂、燈帶、燈光轉(zhuǎn)換器、PVC硬質(zhì)膠板2019
年輕藝術(shù)家華成用許多個不同形狀的方體,拼湊成了一個人像,就像是許多大大小小的建筑組成的。希望去置換建筑和人的空間關(guān)系,去表達現(xiàn)在都市生活中的人和建筑之間矛盾的關(guān)系。每個人都有一面現(xiàn)實的鏡子,或許我們就在這一次次"擊碎"的過程中,被支離的碎片徹底吞噬,沉沒其中。微光順著縫隙閃爍,冰冷、機械,刺痛著早已無法復(fù)原的傷痕。而現(xiàn)實,本就是破碎的,雕塑置于破碎的鏡子空間之中,是破碎與破碎的無奈對視,那是無數(shù)個鏡子里面的你我。這究竟是傷痕累累的"破鏡",還是命中注定的"破境"……
南方 《最后的晚餐》(彩墨手繪.噴漆.宣紙手工裱于實木滑板)80x20x2cm 楓木滑板 2019
近五年的時間,南方開始關(guān)注"人類群體"將更多的精力從創(chuàng)作平面作品轉(zhuǎn)向立體作品的創(chuàng)作。南方將宣紙手工裝裱在實木滑板上的新型創(chuàng)作。"滑板"目前是他藝術(shù)態(tài)度的全新載體,人類流行文化中的卡通人物穿戴著當(dāng)下年輕人最夢寐以求的各類潮流時尚單品,他們扭曲的審美,被南方用藝術(shù)化成了--Young Boys and Girls,"南方制造"的烙印變得更加的犀利和戲謔,他預(yù)言著這個欲望泛濫的時代已無可救藥。
寶隆藝術(shù)區(qū)
寶隆藝術(shù)區(qū)坐落于北京昌平區(qū)北七家王府街21號,天安門正北25公里,建筑面積40000平方米,中心街區(qū)400米長,50多處獨立藝術(shù)工作室。園區(qū)配備有美術(shù)館、教學(xué)樓、藝術(shù)創(chuàng)客中心等文化商業(yè)配套交流空間。
上方美術(shù)館
上方美術(shù)館(UPMUSEUM)位于北京北部昌平寶隆藝術(shù)區(qū),由寶隆出資建造并獨立運營的藝術(shù)機構(gòu)。功能涵蓋展覽展示、文化交流、學(xué)術(shù)研究等。以國際化視野著力于推進中國藝術(shù)與全世界的文化交流。
時代空間
時代空間成立于2005年,在北京和廈門設(shè)有分支機構(gòu),以"中國雕塑藝術(shù)領(lǐng)先品牌"為發(fā)展目標(biāo),以"藝術(shù)創(chuàng)造價值"為經(jīng)營理念,致力于藝術(shù)策展、藝術(shù)經(jīng)紀(jì)、公共藝術(shù)、藝術(shù)空間、藝術(shù)授權(quán)、藝術(shù)小鎮(zhèn)、藝術(shù)酒店等顧問服務(wù)。
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